ΓΡΑΦΕΣ ΜΕ ΧΡΩΜΑΤΑ

Πώς γράμματα της αλφαβήτου, αριθμοί, στοιχειώδη σχήματα και απλοί γραφισμοί, όλα σχεδιασμένα με το χέρι, πώς η απόδοση μορφών με αυθόρμητες, σχεδόν αυτοματικές γραφές αλλά και πώς η χρήση ενός δυνατού, απόλυτου χρώματος συμβάλλουν στο να διατυπωθεί ένας πολιτισμικός αντίλογος στον ψηφιακό κόσμο του σήμερα; Εναν κόσμο που καταδυναστεύεται από τα τεχνολογικά μέσα, την πολυπλοκότητα των διασυνδέσεων, την ατοπία και δυστοπία, το ιδεολογικό χάος. Η έκθεση «Γραφές με χρώματα» την οποία επιμελείται η Ελένη Βαροπούλου στην Γκαλερί Κουρντ, περιλαμβάνει εργασίες τριών εικαστικών καλλιτεχνών από το Παρίσι: Της Marie Chamant, του Δημοσθένη Δαββέτα και του Τhierry Cauwet. Τα διαβήματα των καλλιτεχνών αυτών, παρά τις διαφορές όσον αφορά στο ζωγραφικό ιδίωμα, έχουν κοινό γνώρισμα την οικονομία των μέσων ενώ χαρακτηρίζονται από την επίκκληση εννοιών, εμπειριών  και πρακτικών όπως η ιδιόχειρη γραφή, η ποίηση, το βασικό και πρωταρχικό, το βιωματικό, οι μνήμες μακρινών πολιτισμών αλλά και καλλιτεχικών κινημάτων ή αντικονφορμιστικών τάσεων στο εσωτερικό του ευρωπαϊκού μοντερνισμού: από τον σουρεαλισμό μέχρι την art brut και τα γκραφίτι, από τον Χουάν Μιρό μέχρι τον Α. Ρ. Πενκ.    

Στα ζωγραφικά έργα τα οποία εκτίθενται στην Γκαλερί Κουρντ, οι επισκέπτες εντοπίζουν μια συγκατοίκηση της φράσης με την εικόνα και μια ζωηρή, ενθουσιώδη οπτικοποίηση αρχετύπων, σημείων, συμβόλων. Οι ζωγράφοι, άλλοτε μέσα από υπερεκφραστικές κι άλλοτε μέσα από μυστικιστικές γραφές αξιοποιώντας διάφορους νεοπριμιτίφ και νεοεξπρεσιονιστικούς στιλιστικούς τρόπους, διακηρύσσουν την ανάγκη τους για μιαν άμεση επέμβαση επάνω σε ελαφρές ύλες. Παράλληλα ομολογούν την πίστη τους στις πολύχρωμες εικονογραφίες με θρησκευτικό, ψυχαναλυτικό, μυθολογικό υπόβαθρο.

Ειδικότερα, η Marie Chamant συνθέτει κρυπτικές καλλιγραφίες επάνω σε επιφάνειες χαρτιού. Χρησιμοποιεί χρωματιστές γραμμές, σημεία, γράμματα ή αριθμούς όπως ο αριθμός 3 πραγματοποιώντας ένα ερμητικό ταξίδι επιστροφής στις απαρχές μεγάλων πολιτισμών. Στα ιδεογράμματα και αλφάβητα ως κινητήριες δυνάμεις της νόησης, στην όσμωση των θρησκευτικών δοξασιών, στο υπερβατικό που εμπεριέχεται στη μαγική σκέψη και τον ποιητικό λόγο. Με κατάνυξη μεταγράφει γνωστά ποιήματα ή τραγούδια σε ένα Flux από ίχνη που αιωρούνται ακατάλυπτα, ανάλαφρα, κομψά στις τόσο καθοριστικές για το πολιτισμικό προτσές, σελίδες του γραπτού λόγου.

Ο Δημοσθένης Δαββέτας σχεδιάζει σε μουσαμά με εμφατικά μαύρα περιγράμματα μιαν ενδόμυχη επιστροφή τόσο στην παιδική ηλικία όσο και στον χρόνο του ονείρου ενώ με παιγνιώδες ύφος αποκαλύπτει κρυφές κατασκευές του νου, κάποιες εκπλήξεις και παγίδες του ψυχισμού. Προσφέροντας τελικά βήμα στο αλλόκοτο, το αναπάντεχο, το ονειρικό. Η οπτική ευγλωττία μιας τέτοιας έκφρασης έχει την αφετηρία της στην αδέσμευτη χειρονομία με την οποία  εγγράφεται στο λευκό, αδιαμόρφωτο περιβάλλον του μουσαμά, όμοιο με tabula rasa, ένα πρωτόγονο νοητικό τοπίο με δέντρα, ανθρώπινα πρόσωπα, μάτια. Εδώ, ο θηρευτής του ονείρου δεν κρύβει την παιδικότητα της αποστολής του. 

Από την πλευρά του ο Thierry Cauwet προτάσσοντας δυναμικά το ενεργειακό ανθρώπινο σώμα στο εσωτερικό ενός λαβύρινθου από γραμμές, επιστρέφει στους αρχαίους ελληνικούς μύθους. Απεικονίζει αρχετυπικές συγκρούσεις που διαδραματίζονται ανάμεσα σε ανθρωπόμορφες μυθολογικές φιγούρες, ζώα και τέρατα. Με μια δραστική χειρονομία κι ενώ η γραμμή τρέχει ασταμάτητα επάνω στην επιφάνεια του πίνακα, υπηρετεί τις ιδέες της αέναης μεταμόρφωσης και παραμόρφωσης. Η παράφορη πάλη του έντονου χρώματος με το ίδιο το σχέδιο συμπορεύεται με την πάλη ανθρώπου και ζώου, άνδρα και τέρατος, γυναίκας και άνδρα.

Η παρισινή εκδοχή της έκθεσης θα πραγματοποιηθεί από τον φορέα Enseigne des Oudin, με την συνεπιμέλεια της Γκαλερί Κουρντ, στο 10o arrodissement της γαλλικής πρωτεύουσας, έναν χώρο που στεγάζει αρχεία, δωρεές, εκδηλώσεις αποτελώντας συνέχεια της ομώνυμης ιστορικής γκαλερί (1978-2015) του Alain Oudin.

ΕΛΕΝΗ ΒΑΡΟΠΟΥΛΟΥ, επιμελήτρια της έκθεσης

Γκαλερί Κουρντ
Κασσιανής 4, Αθήνα, 114 71.

18.10.24 – 18.01.2025
Τρίτη με Παρασκευή: 12.00 – 20.00
Σάββατο: 11.00 – 15.00